【2016金曲奖｜最佳专辑包装奖入围】一切不灭定律 / GIGO / 东南美VuVu Reggae / 设计概念
（我们都是，万中选一的青年）
包装设计/ 林纬铭（摄影/李盈霞）
适逢一年一度的金曲奖，设计in台湾将在颁奖典礼前陆续为大家介绍2016年入围「最佳专辑包装奖」的作品，看看这些与书籍不同领域、但同样传达出作品意识与形象的包装魅力。
将主唱的画作黑白化并结合粗糙质感，呈现出成人的绘本风格，而在诡谲的氛围蔓延开前，用一枚粉红鼻带来黑暗中的清新。
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文 / 林纬铭
谈起这张专辑设计，就必须说到昏鸦主唱李中立。他是我的好兄弟，也是我的好朋友好同学，多重身分的他，不知为何，因为要做这张唱片，在写完歌词后他开始画图，其实这张专辑在设计前他已经有了一定的想像。
某一天突然听他提起，问我能不能帮忙设计这张专辑，但是因为独立乐团没有预算，光录音还不算印刷及其他成本就会花掉一堆钱了，他只说会送我他的画。我想到他的「一切不灭定律」的概念：把握每个当下，抓住瞬间，其实他什么都不送我也会帮忙，我二话不说立马就答应了。
我没做过唱片设计，但我真的蛮想做做看，我平常多半执行与品牌相关的商业专案，没碰过这类的东西，所以对我来说应该会是个很好玩的专案。设计前，有些必要条件很早就出现了，例如每首歌都会有一个男主角的肖像画，还有「大人的绘本」的风格，他希望呈现出一种清新又黑暗的感觉，我想到的就是他本人，有点黑暗又少女心。
由于这个专案我能用的时间非常少，对我们来说最大的挑战是，钱跟时间只能花在刀口上，我们只能去想如何快速地在预算和时间的限制下达到彼此的需求。
封面设计方面，由于想要呈现黑暗成人绘本的感觉，我建议用很粗糙的虹旸行的荷兰麻布去做网印，把他原本画作的质感破坏掉，再把画作变成单色黑网印，唯一真正需要沟通的是把封面的主角鼻子篓空，露出底部的Pantone806萤光桃红，透过这个鼻子让每个角色串连起来。
专辑封面使用粗糙的虹旸行荷兰麻布做网印，破坏原本画作质感，更显出黑暗童话风格（摄影/李盈霞）
（摄影/李盈霞）在鼻子的部分挖空，透出底下Pantone806萤光桃红（摄影/李盈霞）
每首歌有各自象征性的符号，主唱为专辑中10个故事男主角绘制的画作，粉红鼻将每个角色串连起来（图/林纬铭提供）
内页设计为了使画作呈现一定的质感，再加上预算不多的情形下，我们选择了联美莱卡奇美纸150g。再来就是符号的沟通，我们经过一天的快速讨论，由于第一首歌是没有歌词的，它比较像是开场，再加上他很坚持一定要一个跨页就是一首歌，所以我们决定使用句点来代替夜里安静的感觉，再使用象征性的符号代表每首歌。例如第一首歌〈夜间飞行〉是使用括号去表现一堆晚上飞行的昏鸦，于是我们决定让专辑设计以这样的方向进行下去。
内页使用联美莱卡奇美纸。为了一页一首歌的设定，使用句号呈现歌的意境（摄影/李盈霞）
（摄影/李盈霞）〈夜间飞行〉使用括号表现晚上飞行的昏鸦（摄影/李盈霞）
（摄影/李盈霞）每首歌皆有各自象征性的符号（摄影/李盈霞）
最终在没有太多预算和时间的情况下，便顺利地完成了专辑设计。
从讨论设计制作加打样完成，我记得是不到一个月，但流程是非常顺利的，可能因为我们太了解彼此了哈哈哈。
（摄影/李盈霞）CD圆标也是一抹桃红（摄影/李盈霞）
（摄影/李盈霞）歌曲的象征符号同样用在封底（摄影/李盈霞）
关于专辑
《一切不灭定律》是乐团昏鸦睽违两年的第二张专辑，「一切不灭定律」的概念来自于质能守恒定律，每个当下都是永恒中的唯一一次组成──将这样有点悲伤又甜蜜的概念化为10首歌曲。昏鸦曲风既温柔又黑暗，带点童话感的歌词搭配轻快的节奏，带给你仿佛读诗般的享受。
关于设计师
林纬铭 | Weiming Lin
崇尚自由的平面设计师，
毕业于实践大学媒体传达设计学系，
专长于品牌识别设计，包装设计。
受到包益民先生在TED的演讲影响，
常常在思考设计是什么和为什么要设计？
fb: www.facebook.com/wml115
works: cargocollective.com/studiowml/
歡迎來到第六平行宇宙
搭配专辑独特的宇宙观，结合从西方到东方的信仰元素，以极细的点描画出充满气势的科幻世界，打开经书状的专辑，一起进入GIGO平行宇宙。
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文 / 布雷克black
《GIGO》这张专辑的开端是在2013年的夏天开始发想，还记得那段时间常与血肉boy们在一中街鬼混，共同讨论这张专辑的概念以及想法，不过大多是在讲干跟喇赛比较多，而讨论的内容也从鬼故事、外星人到阴谋论等可说是无所不谈，从天马行空的概念讨论到许多伙伴们加入的创意灵感，这张拥有独特宇宙观的科幻大作也开始在脑中成形。当时主唱仲宇主导着整张专辑的概念走向，而吉他手阿霖则是提供了台湾宫庙传统文化及视觉符号创意的来源，而我也投入了专辑封面的构图，整合《GIGO》这张专辑所发生的故事并将它视觉化，目标是以精致的画工与充满气势的包装呈现这张专辑。
这张专辑的插画对我来说是一个突破极限的挑战，虽然和血肉配合已久并有相当的默契，但毕竟是成团以来的首张专辑，任何细节都不可马虎啊。为了呈现庞大的故事结构，我选择了4开的法国插画纸为画布，并使用了最细0.05号黑色代针笔进行绘制，希望能够将主题插画以最精致的手法呈现，每一个画面都是由许多小画面组成，都可独立成为故事，进而延伸作为所有专辑所需的视觉元素，甚至到之后的商品设计，都可拆解成非常好应用的视觉素材。
精装版封面绘图，细腻的程度相当惊人（图/布雷克black提供）
（图/布雷克black提供）封面绘图的每部分皆可拆成单一主题，精装版歌词本中每首歌都有不同主题插画（图/布雷克black提供）
（摄影/李盈霞）平装版封面同样使用相同主图，简单的包装因为主图一样很有气势（摄影/李盈霞）
（摄影/李盈霞）平装版歌词本延续每首歌有各自主题插画的呈现方式（摄影/李盈霞）
专辑封面插画经历过了两个冬天，是整张专辑包装设计中最耗时的部分，时常遇到没有灵感、脑中没有画面的窘境，因此当时特别喜欢去参观庙宇，也体悟到了最珍贵的创意灵感就存在我们的传统文化工艺中，慢慢找回耐心与平静之后，作画的状态也就稳定顺心了。
我从小就特别对古文明及超自然现象感到极大的兴趣，因此跟血肉们讨论的过程中十分有默契，而他们也给足了信任，让我不受限地全力发挥创意，然而要如何把已知的讯息，以血肉的观点解读后成为新的创意点，这当中我们经历过大量的资料收集，从西方的神秘学、神圣几何到东方的道家符箓、佛教唐卡以及台湾民间信仰符号等，都是整张专辑的创意来源，因此我以几何分割作为画面配置的架构，再从故事中的关键元素找出对应关系并放置其中，然后就开始进入针笔点描的无限领域。
精装版以黑色外盒搭配线条烫金，呈现出华丽感（图/布雷克black提供）
（图/布雷克black提供）精装版将专辑提出的平行宇宙概念以几何架构呈现，在专辑各处均可见几何图形（图/布雷克black提供）
平装版封底将几何图形更加简化（摄影/李盈霞）平装版封底相较于精装版，几何图形更加简化（摄影/李盈霞）
专辑封面绘制完成之后，要如何将这张如经典般的科幻故事呈现给大众？如何做到一张令人想收藏的专辑包装？成为了卡关一阵子的难题，因此设计伙伴阿瀚就提出了经书的概念，并将插画元素与歌词文字，以经书折页的方式进行排版设计，在反覆的讨论及跟工厂的对样后，很不容易的生产出这张精美包装的专辑，对于独立乐团来说，这张专辑的制作成本负担真的颇重，不过为了完美呈现视听双享受，大家都豁出去拼了，成果大伙都十分满意，果真在音乐季造成排队抢购的盛况！而在独立音乐圈讨论度极高的情况下，这张专辑俨然成为了近年来台湾本土独具特色的金属专辑，而这样的热度还持续发烧当中！
精装版将外盒抽开后，出现的是以经书型态呈现的专辑本体（图/布雷克black提供）
（图/布雷克black提供）精装版以经书的方式排版装订，更凸显插画的氛围（图/布雷克black提供）
（图/布雷克black提供）精装版外盒使用蓄光墨，在暗处中几何图型将暗自发光
﹝《GIGO》专辑理念﹞
神在创造大宇宙时，将其分割为六个平行宇宙。其中五座宇宙就是人类所说的五行。金宇宙、木宇宙、水宇宙、火宇宙、土宇宙，每个宇宙之间有不可分割的共生关系，且金木水火土宇宙皆有一位管理者，当这五行管理者能量结合时，即为宇宙中无所不在的正面能量，在故事里我们将这正面能量塑造成猪头人身的型态，命名为GIGO。五行宇宙的能量其中之一变异，皆会导致其他四座宇宙灭亡，为了达到100%完美模式，第六平行宇宙就此诞生。 （摘自专辑介绍）
关于专辑
《GIGO》是血肉果汁机首张专辑，血肉果汁机成军于2006年，是一五人的重金属乐团，成团三年后发行了首张EP《下体溃烂A Morbid State》，2015年首张专辑《GIGO》数位发行，蝉联排行榜冠军数周，亦打破最快销售纪录，实体专辑限量精装版开卖20分钟内售罄，目前仅有平装版流通于市面。歌曲结合宗教与科幻元素，专辑中描述社会乱象，也不乏描述在地文化的歌曲，音乐的力道惊人。
关于设计师
布雷克black ，来自台中，热爱音乐及街头文化。 2006年与同伴创立「六号病毒街头艺术创作团体」，早期作品狂放诡谲印象强烈，擅长将抽象的音乐融入创作转化为视觉艺术，近年更尝试于作品中融合自然及生命元素，观察天地随心所画，擅长整合涂鸦插画及平面艺术设计，并且参与多项音乐活动及乐团视觉合作案，合作对象包括灭火器、血肉果汁机等
把熱情的家鄉帶到眼前
包装设计/ 方序中 绘图/陈青琳 字体/吴建龙（图/方序中提供）
台东的美体现在专辑包装上，也在他的歌声里。听着歌，随着心境挑选你心目中的台东样貌，从打开专辑那一刻，家乡就出现在眼前。
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文 / 方序中
当想念变成旋律
就是一种如梦似幻的碰触
手感挥洒的奔放
释放对家乡的思念
原始欲动的力量
离乡生活的无奈
翻入眼帘才发现
台东家乡的容貌已浮现
盼能让每个人都能想起
心中那家园，那故事
会议中聊着
他问我有没有听过东南美，我说好像有又好像没有
他才大笑说
根本没有东南美这个地方
是中南美加上台东
就变成了东南美
（摄影/李盈霞）
专辑封套上划割出台东的形状（图/方序中提供）
这次也特别找了插画家陈青琳
用油画重新诠释了MATZKA心中的画面
专辑封面的夕阳海边
也真的是MATZKA他们家看出来的风景
那是一个位在山腰上的小窝
充满了回忆及温暖拥抱
我想那也是一直激发他创作灵感的来源吧
另外两张分别是台东山林及都市的屋顶
也是一种怀念及现实生活的反思
让听者在不同情绪与对应故事里
找到听者想选择的作品
而变成封面的样貌
插画家陈青琳绘制的三款台东风景油画，呈现出MATZKA心中的画面（图/方序中提供）
（图/方序中提供）放入不同的油画，封面就出现不同的台东风景（图/方序中提供）
专辑内页的照片
也都是来自MATZKA自己拍摄
或是家人提供
因为好像由他们的眼里
更能传递出一种温暖的能量
专辑内页放上由MATZKA与家人拍摄的照片，透过他们的视线传达出一种温暖（摄影/李盈霞）
当听完一首歌
画面就跟着来了
释放其中
没有浪费
就是一张很畅快的环保专辑
就像MATZKA在里面写的：
好好听歌，不要啰唆
CD光碟下藏着「好好听歌，不要啰嗦」的手写字样（图/方序中提供）
（摄影/李盈霞）（摄影/李盈霞）
关于专辑
《东南美Vu Vu Reggae》是来自台东的创作歌手MATZKA加盟索尼音乐后首张个人专辑，专辑内结合摇滚、雷鬼、嘻哈与原住民歌谣等多种曲风，歌词充满幽默与来自生活的观察，以粗犷的嗓音唱出他独有的乐种。
关于设计师
方序中，现职究方社 JOEFANGSTUDIO 创意总监、平面设计师、策展人。
曾多次入围金曲奖，也获红点设计奖及金点设计奖等殊荣。
设计是活的，活在设计对象的故事里，有对象，才有呼吸。
聆听永远走在动手创作之前，让设计来自脚踏实地的真实记忆、成为一种温柔提醒，提醒主角别忘记珍惜自己最珍贵的东西。
记得这首歌《万中选一的青年》
记得我们都是，万中选一的青年。
GIF 来自 Markus Magnusson
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图文來自 okapi
整合 / atos
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